一个个泥塑，一段段客家故事…他，是梅州市级非遗项目客家泥塑传承人刘沅声

家中的小阳台，就是刘沅声的创作天地。

一堆陶泥、一把小刀、一双巧手……在捏、搓、揉、掀之间，一张张鲜活的面孔，一个个生动的形象就出现在记者眼前。拥有这种神奇技艺的，是梅州市级非遗项目客家泥塑代表性传承人刘沅声。几十年来，他用手中的陶泥，记录着渐渐远去的客家传统的生产、生活和民俗风物等，著名雕塑大师潘鹤盛赞他“用泥土凝固客家风情，留下千秋万代”。

15位世界音乐大师像陶塑成功，刘沅声很有成就感。

在受邀赴穗举办2021年“广东文化人物系列第十二展”——《刘沅声客家风情陶塑展》之际，刘沅声接受了记者的专访。

专注客家深耕乡土题材

1967年出生于梅县区南口镇赤水村的刘沅声，并非专业科班出身。他从小就对画画很感兴趣，后来又迷上了泥塑，通过刻苦自学和向专业人士请教，他渐渐深得泥塑艺术的精髓。他最喜欢干的事，是用泥土捏成各种人物和动物，进而做出有故事性的组件。“没承想，搞泥塑创作一发不可收拾，成为了我一生的职业。”刘沅声说，除了兴趣使然，更重要的是，泥塑寄托着他的人文情怀：泥塑能够表现人物、场景，将慢慢消逝甚至已经不复存在的民俗风情凝固下来，是保护客家传统文化的一种载体。

动手创作前，刘沅声先在纸上构思人物造型和故事场景。

看刘沅声的泥塑系列陶塑作品，如同领略客家风情，品读家教家风。

广府文化、潮汕文化、客家文化是广东境内泾渭分明的三种地域文化。刘沅声认为，客家人衣冠南渡，聚居之所，多为山区，最接“地气”。用泥土来表现客家文化，有一种天然的亲切感。在梅城江南刘沅声家中，一张竹凳、一个方桌、一桶陶泥和几把刻刀，就是他创作的“装备”。墙角边铁架上，有序摆满了几组已经成形的泥塑作品，一组作品就是一个故事，如《有钱修功德，没钱捡开竻》《读书肯用功，茅屋里面出相公》《当年一盆薯，今报一盆金》《宁卖祖宗田，勿忘祖宗言》等等，从动作到眼神，一个个人物活灵活现，即便是老汉下巴的胡须，也非常逼真。刘沅声说，这些作品大部分是他真实生活的再现，或是来自儿时的记忆和长辈的口述。如《讲古》中拿着烟斗的老人就有他父亲的影子，《脊梁》中阿婆驮着孩子翘首南望，就是他听来的故事。

创作泥塑，除了深厚的人生体验，还要有良好的创作习惯。他常常随身携带纸笔，无论身处何地，在创作灵感突然“造访”时就会马上记录下来。在正式动手创作泥塑时，刘沅声也会先在纸上构思人物造型。记者注意到，挂在墙上的一沓草稿纸，有彩票纸、香烟纸、信纸、报纸甚至是收银纸，上面粗细有致的线条，都是刘沅声灵感迸发的实录。

精益求精作品广受欢迎

耐得住寂寞，才能出精品。此前，为了一家生计，刘沅声夫妻俩开了一间杂货店，但刘沅声常常“不务正业”，大部分的心思都放在泥塑创作上。幸好妻子张潆大力支持，他矢志以工匠精神闯出一片天地。捶打陶泥、手捏造型、局部修整、组装合体、入窑烧制，每一道工序，刘沅声都反复琢磨，认真对待。只要自己不满意，他就砸碎了重来，绝不将就。“他经常一坐就是几个钟头，冬天双手常常被冻裂。”妻子张潆看在眼里，疼在心里。刘沅声则认为，创作过程虽然消耗体力，也消磨耐心，但是“没有精益求精的精神是做不成的。”

功夫不负有心人。刘沅声的泥塑作品走出工作室，逐渐得到社会各界的认可。2007年冬，刘沅声39件反映客家乡土风情的泥塑作品，首次在新落成的客家博物馆展出，这些作品线条粗犷，风格质朴，人物造型生动，乡土气息浓郁，很容易唤起人们内心深处的乡愁。展出5个月时间里，每日观者如云，一时引起轰动。

12年后的2019年6月，升级后的中国客家博物馆重新开放，再次特邀刘沅声举办“客家记忆·乡土情怀”陶塑作品展，展出了他自2007年以来创作的客家风情泥塑系列陶质作品共69（组）件。展出期间，每天都有众多市民游客前往参观，不少家长把他的作品当作客家传统教育的教材，专程带着孩子前往观瞻。

据刘沅声介绍，当时五华龙村中学有一位教师慕名前来观展，在与他交流时，说很喜欢他的客家风情泥塑作品，至今还收藏着12年前在此参观的刘沅声39件泥塑作品的照片，并打开手机图库，一张张翻给他看。此举让刘沅声非常感动：“观众的肯定和喜爱就是他创作的最大动力。匠心创作能够让观者获得精神愉悦和文化自信，是所有文化作品的价值和意义所在。”

如今，刘沅声是中国民间文艺家协会会员，广东省美术家协会会员，梅州市民间文艺家乡协会副主席，连续三届获得“广东省民间工艺精品展”金奖，获得广东文艺界最高奖“广东省鲁迅文学艺术奖”等众多奖项，被评为“广东新世纪之星”“广东基层宣传文化能人”，成为市级非遗项目客家泥塑唯一的代表性传承人。

十多年来，刘沅声的作品多次应邀在梅州、广州、香港、澳门、深圳、河南、江西以及印尼等地举办展览，无不引起海内外客家乡亲广泛的共鸣。目前，他的不少作品被政府、银行、企业以及国内外多家博物馆和个人收藏。

勇于创新拓展艺术空间

艺术生命在于创新。

近年来，雕塑艺术在城市公共空间中的应用越来越广泛。刘沅声在深耕客家风情风物塑造之余，大胆拓展艺术空间，接连创作了不少铸铜雕塑、浮雕等作品：在平远县河头镇耕读公园，大型铸铜雕塑作品《送子过学堂》巍然矗立；在梅江区百岁山公园廉洁文化教育基地“德馨园”，9个反映廉、诚、孝、礼、义、善等传统美德的大型陶塑浮雕作品，直抵人心；在五华革命烈士纪念园，100多平方米的大型浮雕，肌理粗犷，造型雄劲，一股英雄气扑面而来；在梅江区西阳镇北联村，大型铸铜雕塑《渡口之战》和《北联红色故事》，故事性、观赏性俱佳，是开展党史学习教育的理想教材……

梅城百岁山公园内，矗立着9座反映传统美德的陶塑浮雕，这是其中的一个。

位于五华革命烈士陵园的大型红色题材浮雕，就出自刘沅声之手。

位于平远县博物馆内反映客家人南迁故事的铸铜浮雕，由刘沅声设计制作。

随着创作实践的深入，无论是室内陶塑，还是大型户外雕塑，刘沅声的视角和题材，已不限于梅州本土，而以“大客家”的视野，表现更多地方的客家风情和人文故事。今年初，他受邀为江西省纯客县——赣州市崇义县创作陶塑作品《崇德尚义》，作品以群雕的形式，讲述明代著名的思想家、军事家王阳明在该地设县建制的历史故事，生动地再现了阳明先生亲笔命题县名的场景。当前，崇义县政府和中国客天下正在打造“阳明心城”，将由刘沅声创作100组王阳明故事陶塑系列作品，以典型故事为脚本，通过“立体连环画”形式表现王阳明完成立志、立德、立功、立言，成为一代心学宗师的故事。《崇德尚义》是其中的首件作品。

陶塑作品《崇德尚义》反映王阳明奏请设立崇义县的故事。

刘沅声创作视角的第二个变化，是他开始尝试塑造面部立体感更强的西方人物形象。去年12月，他用陶塑的形式为深圳一家文化企业设计制作了15位世界知名音乐大师像并得到了高度认可。记者曾在刘沅声家中见到了这批造像，他们的鼻梁、眼睛、须发等栩栩如生，且表情各异，或皱眉深思，或侧耳倾听，或嘴角带笑，展示出高超的艺术水准。“一般塑造西方人物形象的材质都是石膏、石材或铸铜，而采用泥土陶塑的方式来表现西方名人形象，很罕见，我也是第一次。”刘沅声告诉记者，这次成功创作，打开了他创作的另一片天地。

谈及未来，刘沅声充满信心：“作为新时代的手工艺者，我将责无旁贷传承这一非物质文化遗产，我也希望更多志同道合的人来继承和发展泥塑艺术。”